Vita

Hoffnung ist eine Entscheidung.

Farbe ist Hoffnung.

Wir leben in einer Zeit, die von Konflikten und Krisen geprägt ist. Eine Herausforderung folgt auf die nächste, und nicht selten entsteht das Gefühl, in einer endlosen Spirale aus Chaos und Zerstörung gefangen zu sein.

Dem setze ich bewusst meine Malerei entgegen.

Ich widme mich Blumen, Gärten und Landschaften in leuchtenden, intensiven Farben – als Ausdruck von Zuversicht, Lebendigkeit und innerer Kraft. Meine Arbeiten sind ein Gegenpol zur Schwere unserer Gegenwart: ein visuelles Innehalten, ein Angebot zur Orientierung und Ermutigung.

In meinen Bildern entstehen Räume der Ruhe. Orte, an denen Betrachterinnen und Betrachter für einen Moment Abstand gewinnen, loslassen und neue Energie schöpfen können – fernab der Geschwindigkeit und Anforderungen des Alltags.

Gleichzeitig liegt in meinen Motiven eine leise Vergänglichkeit: Blüten, Gärten und Landschaften sind flüchtige Erscheinungen. Jedes Bild hält einen Moment fest, der bereits im Verschwinden begriffen ist.

So wird das Sichtbare zum Träger von Hoffnung – und Farbe zu ihrer Sprache.

Lebensweg

Ich bin zwischen zwei Welten aufgewachsen: der Präzision des technischen Denkens und der Freiheit der Kunst. Beides hat mich früh geprägt – und lange begleitet.

Zunächst entschied ich mich für den sicheren Weg. Ich studierte Wirtschaftsingenieurwesen (Maschinenbau) an der Technischen Hochschule Kaiserslautern und arbeitete mehrere Jahre in einem internationalen Unternehmen. Doch je weiter ich mich in dieser Welt bewegte, desto deutlicher wurde eine innere Spannung: Etwas fehlte.

Der Wendepunkt kam mit der Entscheidung, diesem Gefühl nicht länger auszuweichen. Ich verließ den Maschinenbau und damit ein scheinbar klares, vorgezeichnetes Leben.

Ich kehrte zurück zur Malerei – nicht als Hobby, sondern als bewusste, existenzielle Entscheidung. Seither gehe ich diesen Weg mit Konsequenz, Offenheit und dem Anspruch, eine eigene künstlerische Sprache zu entwickeln.

Künstlerische Entwicklung

Meine künstlerische Ausbildung begann 2016 mit einem Akt- und Porträtkurs bei B. Guhle in Wiesbaden. Von 2018 bis 2019 studierte ich Malerei an der Wiesbadener Freien Kunstschule.

Seit 2019 nehme ich regelmäßig an einem individuellen Coaching im Atelier Skroban in Bammental bei Heidelberg teil. Der kontinuierliche Austausch sowie die Arbeit in der Gruppe unter der Leitung von Piotr Skroban sind ein wesentlicher Bestandteil meiner künstlerischen Weiterentwicklung.

Seit 2022 bin ich als freischaffende Künstlerin tätig. Mein Atelier befindet sich in Ilvesheim in der Metropolregion Rhein-Neckar, in der Nähe von Mannheim und Heidelberg.

Ergänzend dazu bilde ich mich fortlaufend eigenständig weiter. In jüngerer Zeit liegt mein Fokus insbesondere auf der Komposition in der Landschaftsmalerei. Dabei arbeite ich mit Moodboards aus Fotografien und Farbstudien, die ich in Kompositionsskizzen überführe und als Grundlage für meine Gemälde nutze. Auf dieser Basis entwickle ich kontinuierlich meine eigene malerische Technik weiter.